UNA VEU SENSE PARAULES. Sofía Salazar, flauta & Luis Arias, piano

Aquest recital parteix d’una idea senZilla però fonamental: la flauta sempre ha volgut cantar. Al llarg de la seva història, l’instrument ha assumit el paper de la veu humana, ja sigui com a expressió íntima i reflexiva o com a protagonista teatral inspirat en l’òpera. El programa proposa un recorregut que va del monòleg interior a l’escena, de la veu que pensa a la veu que actúa. No es tracta d’un viatge cronològic, sinó expressiu: primer escoltem la flauta com a pensament i emoció interior; després, com a veu que desperta i s’afirma; i finalment, com a autèntica veu operística sense paraules. Aquest concert convida a escoltar la flauta com una veu sense paraules, capaç de pensar, sentir i representar. Des del silenci nocturn fins a l’escena operística, l’instrument recorre tot l’espectre de l’expressió humana, guiant l’oient en un viatge íntim i teatral alhora.

SOFÍA SALAZAR va néixer a Veneçuela el 1999. Va iniciar els seus estudis musicals en el Sistema d’Orquestres de Veneçuela a San Ferrando de Apure. Des de 2017 continua la seva formació amb els professors Jacques Zoon i Salvador Martínez Tos de la càtedra de flauta de l’Escuela Superior de Música Reina Sofía. El 2019 va rebre el Premi Renzo Giubergia (Itàlia) i va actuar com a solista amb l’Orquestra De Sono en el Conservatori Giussepe Verdi de Torí. El 2021 ha participat com a primera flauta en la gira internacional del 30è aniversari de l’Escuela Superior de Música Reina Sofía. Posteriorment, ha aconseguit el primer premi del Concurs de Joventuts Musicals. Com a alumna de l’Escuela Reina Sofía ha format part de l’Orquestra Simfònica Freixenet, dirigida per Péter Eötvös, Jaime Martín i Pablo Heras-Casado, i de la Camerata Viesgo, sota la batuta d’Anne-Sophie Mutter.

LUIS ARIAS va néixer a Madrid. Ha completat la seva formació musical al Real Conservatorio Superior de Música de Madrid i a l’Escuela Superior de Música Reina Sofía. Ha estat becat per diferents institucions i col·labora amb diferents músics. Ha col·laborat amb l’Orquestra Freixenet, la Simfònica de Madrid, la Simfònica de Castella i Lleó i ha fet concerts a l’AIE Clàssics en Ruta, Trobada i Acadèmia de Santander, FIT Xixona, Festival Juan Gual i Esteve i Festival Barco Teatro de Pàdua. Compagina la seva activitat concertística amb la docència a la Universitat Alfonso X el Sabio de Madrid.

PROGRAMA

lili boulanger (1893–1918): Nocturne / Mel Bonis (1858–1937): Sonata per a flauta i piano, op. 64 / Lili Boulanger: D’un matin du printemps / Cécile Chaminade (1857–1944): Sérénade aux étoiles / Piotr Ilich Tchaikovski (1840–1893): Ària de Lenski (d’Eugeni Oneguin) arranjament per a flauta i piano / Paul Taffanel (1844–1908): Fantasia sobre temes de «Der Freischütz» / François Borne (1840–1920): Fantasia brillant sobre temes de «Carmen»

CLÀSSICA OBERTA és el primer cicle de clàssica en format cafè concert.  Es tracta d’una aposta innovadora amb servei de bar per fer més atractiva i informal l’experiència d’un concert clàssic. Tots els concerts compten amb la conducció del músic i professor Mario Peña y Lillo, qui dinamitza els concerts generant diàleg entre musics i públic per a que l’experiència sigui més propera i accessible al gran públic. Les propostes musicals estan pensades per a que qualsevol persona pugui gaudir de l’experiència, apostant per la diversitat d’estils, èpoques i intèrprets.

CLÀSSICA OBERTA fa una aposta per posar en valor nous talents i intèrprets emergents d’arreu del país, gràcies a la col·laboració de l’Escola Superior de Música de Catalunya i la Xarxa de Músiques de Joventuts Musicals de Catalunya.